核心定义与艺术归属 蚌埠杂技唢呐,并非指代一种唢呐乐器的具体型号或独立称谓,而是对中国安徽省蚌埠市一项独特民间表演艺术形式的统称。这项艺术巧妙地将两项国家级非物质文化遗产——蚌埠杂技与唢呐演奏——融为一体,形成了一种以唢呐吹奏为核心表演手段,并融合了杂技技巧、肢体语言与戏剧化表达的综合性舞台艺术。因此,其名称的实质,是指“源自蚌埠地区的、以唢呐演奏为特色的杂技表演艺术门类”。 艺术形态的构成要素 该艺术形态的核心构成包含两个层面。首先是唢呐演奏本身,表演者通常运用经过改良的传统唢呐,在吹奏高亢嘹亮曲调的同时,完成气息的极端控制,如长时间循环换气演奏,以维持乐句的连绵不绝。其次是杂技技巧的嵌入,这体现在表演者常常在吹奏过程中,同步进行高难度的身体动作,例如倒立吹奏、翻腾跳跃时保持音准稳定,甚至多人叠罗汉时协同奏乐。声音艺术与形体艺术在此达成了高度统一。 地域文化渊源与功能 其根植于淮河文化沃土,历史上与当地的民俗节庆、庙会祭祀、婚丧嫁娶等社会生活场景紧密相连。它最初的功能不仅是娱乐,更承载着祈福、烘托气氛、乃至竞技炫技的社会文化功能。表演者既是乐手,也是身怀绝技的艺人,他们的演出往往成为社区活动的高潮部分。经过长期发展,这项民间技艺已从田间地头走向专业化舞台,成为代表蚌埠乃至安徽特色文化的艺术名片之一。 当代传承与表现形式 在现代传承中,蚌埠杂技唢呐注重传统曲目的保留与创新编曲的结合。表演形式也愈发多样化,从单人独奏发展到多人组合、情景杂技剧等。专业的艺术团体对其进行了系统化整理与提升,在保留民间质朴风味的基础上,增强了舞台表现力与观赏性,使其既能展现《百鸟朝凤》等传统曲目的精髓,也能演绎新时代的创作旋律,满足了不同观众群体的审美需求。