瓦当拓印,这一称谓指向一种以古代建筑构件——瓦当为原始载体的特殊传拓技艺及其最终形成的纸质图像作品。从字面构成来看,“瓦当”指的是古代檐头筒瓦最前端的遮挡部分,其表面常模印有丰富的纹饰或文字;“拓印”则概括了使用宣纸、墨汁等材料,通过扑打、按压等方式,将瓦当表面的凹凸图文转印到纸上的技术过程。因此,瓦当拓印名称的核心内涵,即是这门技艺及其产物的总称。
技艺属性的定义 首先,它是一项手工复制技术。这项技艺要求操作者具备相当的技巧与耐心,通过上纸、捶拓、上墨、揭取等一系列严谨步骤,力求精准、清晰地将瓦当上历经岁月洗礼的图案与铭文“转移”至纸面。这一过程并非简单的机械复印,而是蕴含着对原物形态、质感乃至历史气息的捕捉与再现,是一种带有创造性的手工劳动。 作品形态的指称 其次,它也指代经由上述技艺制作完成的具体实物——即那张承载了瓦当图文信息的拓片。这张拓片本身已成为独立的艺术品与文献载体。它既保留了瓦当的视觉形象,又因墨色的浓淡、纸张的肌理以及拓工手艺的高低,呈现出独特的艺术美感与历史沧桑感,成为人们研究、鉴赏和收藏的对象。 文化范畴的归属 最后,这一名称还标识了一个特定的文化研究与实践领域。它隶属于金石学、考古学与文物复制的交叉范畴。通过对不同时期、不同地域瓦当的拓印,人们得以系统性地保存、比对和研究古代的建筑装饰、文字演变、工艺水平乃至社会思想与审美趣味。因此,“瓦当拓印”不仅仅是一个技术或物品的名称,更是一个连接古代遗存与现代认知的文化桥梁,是传统文化传承与活化的重要方式之一。当我们深入探究“瓦当拓印”这一名称时,会发现它宛如一扇通往古代物质文明与精神世界的窗口,其背后关联着从具体实物到抽象文化的多层意蕴。这个称谓并非凭空产生,而是伴随着金石学的兴起、文物收藏与研究的需求,以及传统传拓技艺的专门化应用而逐渐定型并广为人知。它精确地概括了以特定物件(瓦当)为对象,以特定技术(拓印)为手段的完整活动链条及其成果。
名称的源流与构成解析 “瓦当拓印”一词是典型的偏正结构短语,中心词在于“拓印”,而“瓦当”则限定了拓印作用的具体对象。这种命名方式直观明了,使人一听便知其所指。在中国传统学术体系中,类似的命名逻辑广泛存在,如“青铜器拓印”、“碑刻拓印”等,均以被拓物来界定拓印的门类。“瓦当”作为中国古代建筑极具特色的构件,自周秦汉唐以来便大量使用,其上的图像与文字蕴含了丰富的历史信息,因而很早就成为金石学家和文人雅士关注与传拓的对象。将“瓦当”与“拓印”结合命名,标志着对这一类文物及其复制品的认识达到了专门化和体系化的程度。 作为技艺流程的深度阐释 从技术实践层面理解,瓦当拓印是一项要求极高的手工技艺。其流程大致可分为准备、上纸、捶拓、上墨、揭取与后期处理几个阶段。首先,需清理瓦当表面,去除浮土污垢,但必须小心保持其原始包浆与痕迹。随后,将湿润且韧性好的宣纸紧密覆盖于瓦当表面,用特制的刷子或打刷轻轻敲打,使纸张完全嵌入纹饰的每一个凹槽之中,待纸稍干,再用拓包蘸取适量墨汁,由浅至深、均匀有序地在纸面扑打。墨色的控制是关键,淡墨拓能显其清雅,浓墨拓可彰其古朴,有时还会运用朱砂等彩墨进行特殊拓制。最终揭下的拓片,黑白分明(或彩墨鲜明),瓦当上的青龙、白虎、朱雀、玄武等四神图案,或“长乐未央”、“千秋万岁”等吉祥文字,便跃然纸上。这门技艺的精髓在于“度”的把握——力度、湿度、墨度的协调,考验着拓工的耐心、经验与艺术感悟力。 作为物质成果的多重价值 瓦当拓印所产生的拓片,其价值远超越一般的复制品。第一是文献史料价值。许多古代瓦当上的文字、纪年、官署名称、吉语等,是研究当时历史、制度、语言文字的第一手材料,拓片能最真实地保存这些信息的原始形态,尤其是对于那些已残损或散佚的原物,拓片更是弥足珍贵的记录。第二是艺术审美价值。一张成功的瓦当拓片本身就是一幅完整的艺术作品。构图饱满的图案拓片,如经典的汉代云纹瓦当、兽面瓦当拓片,具有强烈的装饰美感与力量感;文字瓦当拓片则展现了古代篆书、隶书的变化与韵味。拓片上的墨色氤氲、纸张纹理乃至因年代久远产生的自然斑驳,都增添了其独特的视觉魅力与古典气息。第三是文物传播与教育价值。通过拓印,不可移动或不易展示的瓦当文物得以化身千百,便于学者研究比对,也便于公众欣赏学习,极大地促进了相关知识的传播。 在文化传承中的角色与演变 “瓦当拓印”之名及其所代表的实践活动,深深植根于中华文化的土壤。它最初是金石学考据的重要辅助手段,清代至民国时期随着金石学鼎盛而蔚然成风,许多学者兼擅此道,留下了大量精美的瓦当拓本集。进入现代,其角色更加多元。在考古与文博领域,它依然是科学的记录方法;在艺术领域,它衍生出全形拓、颖拓等更具表现力的形式,瓦当拓片常被直接装裱悬挂,或作为元素融入书画、篆刻创作。近年来,随着传统文化复兴,瓦当拓印也作为一种体验性强的非遗技艺走进公众视野,许多博物馆、文化机构开设相关课程,让参与者亲手制作一张拓片,在墨香纸韵中直接触摸历史。这使得“瓦当拓印”超越了单纯的学术或技艺范畴,成为一种活态的文化体验与教育方式。 与其他相关概念的辨析 值得注意的是,瓦当拓印虽常与“瓦当拓片”混用,但细微处仍有侧重。前者更强调动态的技艺过程和整体活动范畴,后者则更侧重于静态的成果本身。此外,它与“瓦当摹本”或“瓦当线图”有本质区别。后者是人工绘制,难免掺入绘制者的主观理解和笔触,而拓印是物理转印,最大程度保留了原物的客观形态,包括其磨损、残缺等历史痕迹,因而在真实性上更胜一筹。同时,瓦当拓印也是更大范畴的“金石传拓”或“碑帖传拓”中的一个重要分支,因其载体(陶质、带有弧面)的特殊性,在技术细节上又与平面碑石的拓印略有不同。 总而言之,“瓦当拓印”这一名称,承载的是一门古老而精妙的技艺,是一类珍贵而独特的作品,更是一条连接古今、融汇艺术与历史的文明纽带。它从冰冷的陶土中提取温暖的记忆,让沉默的古代建筑构件通过纸墨再度“发声”,持续为今人讲述着过往的故事,展现着不朽的匠心与智慧。
159人看过